De entrada, dos cosas: uno, Interpol grabó uno de los albums que mas disfruté en este milenio; dos, Interpol es un grupo sobrevalorado. Me bastará explicar que Turn On The Bright Lights obtuvo tan buenas críticas justamente por ser el primero en poner en el mainstream una suerte de revival post-punk británico ochentero; que, dígase de paso, nos ha venido rompiendo los tímpanos -y a veces, las pelotas- desde entonces, con distinta suerte. Entonces, imitar al buen Ian Curtis era cool, como lo era definitivamente encontar una cantidad de referencias a un largo y muy británico etcétera. Entonces, los riffs con remembranzas a Smiths, Chameleons UK y Television sonaban menos ociosos como nostálgicos. Por aquel ya lejano 2002, los cuatro neoyorquinos en traje, casi sin querer, dirgieron los reflectores a la escena. A este suceso le sobrevino la crisis de personalidad que enfrentan otras bandas exitosas: repetir la fórmula o ampliar las fronteras. Salvo el tímido intento de Not Even Jail, que denotaba mas bien inseguridad en la propuesta, Antics, su segundo álbum, no hizo sino revelar cuan endeble era el concepto. Quedaba intangible la habilidad de Banks para escribir, pero Antics, por otro lado, delimitó el grado de fanatismo y lucidez de quienes nos entusiasmamos con la primera entrega.
Our Love To Admire. Poco que decir: un buen tema que abre el disco, Pioneer to the Fall; la corrección de la prosa de Banks, capaz, como nadie, de convencer a la novia que un threesome salvará su relación; un par de regularones por aquí, varios prescindibles por allá. Y, como leí por ahí, la notable dejadez de la sección rítmica, uno de sus puntos fuertes, de nuevo, en TOTBL.
Hay una sola razón por la que este disco genera tanta desilusión, y ya resulta redundante que lo diga, pero uno se queda esperando una sección de bajo/batería demoledora, un doble juego de guitarras dignas de los mejores Verlaine-Lloyd, y -¿habrá que recordarlo?- uno solo puede extrañar aquello que ha tenido. Termina el disco y la voz de Banks es, mas que un recuerdo, una promesa: 'It's up to me now, turn on the bright lights'. Habrá gente esperando, y ese si es un amor para admirar.
Interpol - The Heinrich Maneuver
9/25/2007 10:30:00 AM
Categories:
álbumes.
Author: El Chato Heston
Yo creo que a fin de año, en nuestro acostumbrado recuento de lo acontecido musicalmente, siempre desde nuestras reducidas perspectivas y en nuestras correspondientes partes del globo, le vamos a hacer caso a las insistencias de FAC081675 e incluiremos una selección de mejores singles y epés de 2007. Yo, por lo pronto, ya me vengo agenciando varios de estos que no merecen olvidarse: Fluorescent gray de Deerhunter, What is free to a good home de Emily Haines & The Soft Skeleton, To go home de M. Ward o el ya mencionado People de Animal Collective. Y por encima de todas estas perlas, el grato descubrimiento que es subtítulo del post. Que igual no me la van a dejar poner porque se editó oficialmente en gringolandia hace 1 año.
¿Y por qué recién ahora doy con ellos? Siguiendo con el mismo desfase temporal, también el año pasado el festival Primavera Sound del que tanto hablo tuvo un hermanito, llamado Primavera Club (supongo que "Otoño Sound" no pegaba), con menos magnitud que el hermano mayor, lo que no privó que trajese a gente como Sparklehorse, The Boy Least Likely To, The New Pornographers, The Young Knives, Fujiya & Miyagi, The Twilight Singers, entre otros. Y este año ya se han dignado en anunciar sus primeros fichajes: Liars, Deerhunter, Earth y 2 que en principio no me sonaban de nada: Bishop Allen y estos Little Ones. De los primeros fue muy grata la escucha de su debut, Charm school (Champagne School, 2003) con bastante de Lo-fi, recordando a veces a los Moldy Peaches y otras a Modest Mouse. Y no tan grata la del último, The Broken String (Dead Oceans, 2007), en donde pierden casi todo lo ganado.
Y respecto a los segundos, sin oírlos uno mira la carátula y piensa en The Shins, con los mismos tonos pastel del Chutes too narrow (2003), la misma iconografía naive (¿será del mismo artista?), los escuchamos y se confirma la sospecha. Entonces, ¿copia menor tipo Rogue Wave? Me animaría a decir que no. Donde los Shins varían rumbo hacia terrenos más enrevesados, estos californianos con nombre de guardería se quedan con el pop luminoso y directo, que anima a corear y seguir con las palmas, al que la precisa voz de Ed Reyes y los teclados de Brian Reyes (¡combo latino! porque además está Ian Moreno en la guitarra) aportan el distintivo a la alegre travesía que es escuchar este minialbum (como le quieren llamar), al que no le sobra ni un solo tema, que ya es decir bastante.
Y además ahora, que al fin dejé un trabajo poco motivador y malpagado y disfruto de unas vacaciones algo largas, con la perspectiva muy próxima del cambio de aires probablemente definitivo; parece que además he encontrado la banda sonora apropiada para el momento.
"Mucha dispersión, poca contundencia" sentencia el inefable Mr. Tatsuo, respecto a esta nueva entrega de los de Brooklyn. Otra gente se anima a afirmar que éste es su disco más accesible. Yo no sé si alguno de ellos tenga razón, si bien es cierto que el efecto golpe que sentí con el Feels (2005) esta vez se asimiló de mejor manera. Ya me había masticado bastante mejor a estos personajes, del Feels, salté hacia atrás (como ya es mi costumbre) a otra joyita como el Sung Tongs (2004) y de ahí al precioso EP que sacaron con doña Vashti Bunyan, Prospect Hummer (2005), pasando por los excesos, estos sí que dispersos, de Here Comes The Indian (2003), que sin embargo igual llevan escondidos un par de gemas como "Native Belle" o "Slippi", semillas prodigiosas del carnaval tribal posterior.
Y en este 2007 ya hemos tenido harto material adjunto circulando casi a manera de anticipo de esta nueva entrega, como para alegrarnos la espera. Primero el EP People, que si, que técnicamente se editó a fines del año anterior, pero recién circuló por las Europas a inicios de este año. Un temón como "Tikwid" hacía presagiar un gran álbum. Aunque, mientras tanto, 2 de las cabezas visibles del colectivo nos ofrecían sendos trabajos con muy buenos resultados. Bueno, para los "entendidos en la materia" habría algo similar a un abismo entre ambos. Al de Panda Bear (Person Pitch) lo apresuran en aupar al top ten, dejando en claro sus filiaciones con los Beach Boys a base de sampleos, mientras que a la incursión más bien acústica de Avey Tare (Pullhair Rubeye) la ningunean sin remordimientos. Ni si quiera la presencia de la inconfundible voz de Kria Brekken los ha ablandado. -¿¿¿Por qué te fuiste de múm???- Injusto, si. Pero también es cierto que les sobraba ese otro disco en paralelo que no es más que el mismo tocado al revés. Bueno es culantro pero no tanto.
Hasta que al fin nos llega "Peacebone", la que nos destapa la mermelada de fresa y se entrega de buena forma para los ya iniciados en su universo. A primera y apresurada escucha es la que resalta más, además de ofrecernos tremendo video (mirar más abajo), que nos remite a lo que hacía Aphex Twin. "Unsolved mysteries" es más bien resultona, aunque sin desentonar, "Chores" nos reanima y nos da ganas de subirnos a la mesa, para bajar nuevamente la intensidad y entregarnos tal vez la joyita de la entrega con "For Reverend Green", entre los gritos extasiados de Avey Tare y los siempre tan básicos y acertados coritos "uuuu-uuuuu-uuuu". Aunque después nos venga otra resultona como "Fireworks". "Winter Wonderland" nos va a devolver los ánimos arriba más adelante con más de lo que nos gusta "uuuu-uuuu-uuuu" y los restos finales, esos que se chupan con los dedos, se los dejamos a "Derek", más apacible, más psicodélica, más Beach Boys, más Panda Bear. Es más, diría que al hombre se le quedó fuera de selección por los pelos en Person Pitch y a cambio aquí nos la arrimó de cierre. Todo muy bien, si, dentro de la línea de lo que nos ofrece esta gente, aunque me hace falta el contrapunto a la algarabía rebozante. Extraño las atmósferas calmas. Extraño algo como Loch Raven o la gran oda que era Banshee Beat. Pero eso es asunto mío. Nunca se tiene todo lo que se quiere.
Peacebone
9/06/2007 03:43:00 AM
Categories:
álbumes,
clips.
Author: suitaloon
01 Big milk (DAN DEACON) 02 Iske (PRAM) 03 Broken robots (FUTURE CONDITIONAL) 04 The gold we're digging (PARTS & LABOR) 05 The equestrian (LES SAVY FAV) 06 Lydia (DOG DAY) 07 Everybody knows everybody (EARLIMART) 08 You'll come around (EMMA POLLOCK) 09 Present of future end (THE MOST SERENE REPUBLIC) 10 Pure gold reason (STAR) 11 Bright light (DOG DAY) 12 Reflector (ANTELOPE) 13 Killing for love (JOSÉ GONZALEZ) 14 I've got some friends (AKRON/FAMILY) 15 The bike, sir (OH NO! OH MY!) 16 My world (THE GO! TEAM) 17 I'll follow you (OAKLEY HALL) 18 In our nature (JOSÉ GONZALEZ) 19 F--ked up kid (KEVIN DREW) 20 In the mausoleum (BEIRUT)
De entrada, dos cosas: uno, Interpol grabó uno de los albums que mas disfruté en este milenio; dos, Interpol es un grupo sobrevalorado. Me bastará explicar que Turn On The Bright Lights obtuvo tan buenas críticas justamente por ser el primero en poner en el mainstream una suerte de revival post-punk británico ochentero; que, dígase de paso, nos ha venido rompiendo los tímpanos -y a veces, las pelotas- desde entonces, con distinta suerte. Entonces, imitar al buen Ian Curtis era cool, como lo era definitivamente encontar una cantidad de referencias a un largo y muy británico etcétera. Entonces, los riffs con remembranzas a Smiths, Chameleons UK y Television sonaban menos ociosos como nostálgicos. Por aquel ya lejano 2002, los cuatro neoyorquinos en traje, casi sin querer, dirgieron los reflectores a la escena.
Our Love To Admire. Poco que decir: un buen tema que abre el disco, Pioneer to the Fall; la corrección de la prosa de Banks, capaz, como nadie, de convencer a la novia que un threesome salvará su relación; un par de regularones por aquí, varios prescindibles por allá. Y, como leí por ahí, la notable dejadez de la sección rítmica, uno de sus puntos fuertes, de nuevo, en TOTBL.
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